Exposiciones virtuales (II)

Siguiendo la estela del primer post que planteamos sobre exposiciones en el medio digital, hemos recopilado diversos ejemplos de lo que se ha realizado en los últimos años en muestras netamente virtuales. Es decir, aquellos proyectos individuales o colectivos que no tienen una contrapartida física como colección museística o muestra comisariada. Cronológicamente, cada uno muestra un aspecto relevante, innovador y da cuenta de la evolución de las exposiciones virtuales y sus posibilidades. He aquí una propuesta de selección. ¿Cual es la tuya?

Una muestra virtual que proviene, curiosamente de una artista reconocida por la representación física a gran escala: Jenny Holzer es famosa por su uso de las palabras y leyendas cortas sobre distintos materiales como cuestionamiento del espacio público. Pero en 1995 construye Please Change Beliefs para adaweb, el espacio web generado por Benjamin Weil. PGB es uno de los primeros proyectos de una artista internacional en el arte colaborativo. Holzer plantea unos “truisms” o “verdades” que sonvalorados y/o modificados por el visitante. Recientemente, la artista ha aprovechado las redes sociales para dinamizar este proyecto. Twitter ofrece a Holzer una ventana más para PCB.

La plataforma de media art sin ánimo de lucro Rhizome.org lleva desde 1996 organizando exposiciones, programas, discusiones y material ensayístico en torno al arte contemporáneo y las nuevas tecnologías. En 2005 el colectivo blacknetart , formado por Mendi y Keith Obadike comisarió el proyecto Ya Heard, que muestra la relación entre nuevas tecnologías y arte sonoro. La intersección entre el arte en red y el sound art se explora de manera intensa en esta exposición de Rhizome. Los artistas cuestionan los límites de un medio (internet) que, como dicen los comisarios “es visual, literario y aural”. El arte hecho para la red puede vincularse con alguno o todos estos elementos, y el espacio online se convierte aquí en campo abierto para la exploración y la creación sonoras.

En los últimos años, el valor de la memoria y la reivindicación del papel de la historia personal han cobrado cada vez más fuerza en las definiciones de la ciudad y sus voces. La iniciativa Streets of Bournemouth, comenzada en 2008, es un ejemplo de memoria archivística online que trasciende el mero valor documental y se concibe como exposición y museo virtual: se recogen archivos de video, audio y material cartográfico para componer una ciudad y su(s) historia(s).

El trabajo, que es colaborativo, interactivo y en constante evolución, se nutre de materiales de los ciudadanos, además de los archivos históricos de la ciudad y está llamado a ser un interesante paso con respecto a las posibilidades para explorar el patrimonio histórico, las opciones que ofrece la web y, también, los debates que se generan sobre el espacio público y sus agentes.

Dentro de lo estrictamente museístico, el proyecto Artscope, del MOMA San Francisco, se ha convertido en una excelente muestra de cómo una gran institución apuesta por la exploración virtual de un catálogo. Incluimos Artscope porque pese a que las obras de arte como objeto existen, no hay una contrapartida física de Artscope en exposición no-virtual. El catálogo de 4965 obras se ofrece aquí como un mosaico 2.0 en todo su esplendor, para que el visitante navegue y recorra según prefiera: por autor, obra o palabra clave.